0

Top 10: Pixar-kisfilmek

írta Szenilla

A Pixar 1979-ben kezdte meg működését The Graphics Group néven, a Lucasfilm egyik alvállalataként. Néhány évvel később Steve Jobs felvásárolta a céget, és többek között rövidfilmeket készített megrendelésre. Első kisfilmjükkel 1986-ban jöttek ki Luxo Jr. címmel, hogy bemutassák vele saját fejlesztésű számítógépük tudását. Az animációt Oscar-díjra is jelölték, amiből szobor ugyan nem lett, de Jobs vérszemet kapott, és úgy határozott, hogy minden évben készíteni fognak egy rövidfilmet. (Ugyan a The Adventures of André and Wally B. még a Lucasfilm rövidfilmje, elkészítésében már a Pixar munkatársai is részt vettek, így a stúdió honlapján ez szerepel a legkorábbi alkotásként.) Első egész estés animációs filmjüket, a Toy Story-t a Disney-vel karöltve készítették el, végül hosszas huzavona után 2006-ban sor került a két cég fúziójára.

A Pixar szavaival élve a stúdiónak szenvedélye a rövidfilmek készítése, ezért az alábbiakban megpróbáltam összeszedni nektek a Pixar 10 legjobbját. Igyekeztem néhány előre meghatározott szempontot figyelembe venni, ettől függetlenül a lista teljesen szubjektív (egyet nem érteni ér). Mivel a mesék elsősorban mégiscsak a gyermekeknek szólnak, azonnal kiestek a szórásból az erőszakos jelenteket tartalmazó szösszenetek, és azok, amik valamiért negatív érzést hagytak maguk után. Holtversenynél a tanulságosabb került az előkelőbb helyre. Lássuk a befutókat!

Olvasd tovább

0

UIP hírlevél

Üzenettel is bír az idei karácsony kaszabolós filmje

Egy alapfilm remake-jére vállalkozott Sophia Takal rendező: az 1974-es Fekete karácsony modern, újragondolt verzióját készítette el. Az 1974-es kultuszfilmet a Halloween elődjének tartják: ez volt az első produkciók egyike, amelyben egy titokzatos gyilkos sorra kaszabolja a sikoltozva menekülő diáklányokat.
Az új Fekete karácsony azonban nem csupán a gyilkolásról szól, Takal a #metoo mozgalom üzenetét is beleszőtte a koleszos lányok réméről szóló opuszába: „A nőgyűlölet legyőzhetetlennek tűnik, ott van mindenütt, és a legváratlanabb helyeken is felüti a fejét – mondja a rendező a The New Yorkernek adott interjújában. – Filmünkben egy pillanatra sem hagyják békén a nőket. Emiatt aztán kénytelen állandóan harcolni, amíg meg nem tanulják, hogyan kell hatásosan visszavágni.”
A „gyilkolás üzenettel” filozófia egybevág a Fekete karácsony producere, Jason Blum elképzeléseivel, aki szinte véletlenül tévedt az ijesztgetős filmek világába. Ő gyártotta az Ideglelés – The Blair Witch Project-et, amely hatvanezer dollárból készített sufnituning darab volt, s végül negyedmilliárd dolláros összbevételt ért el. Blum ekkor talált rá üzleti modelljére, amennyiben kis költségvetésű műfaji filmekkel ér el több száz milliós bevételeket. A pálya egyik csúcsa a Tűnj el! volt, amely a jelentős anyagi siker mellett Oscart is hozott az alkotóknak. „Ami az ijesztgetős filmeket igazán rémisztővé teszi, az az a matéria, ami két ijesztgetés között van – mondja Blum. – Azokra a félelmekre tapintunk rá, amelyek a közönséget a hétköznapokban foglalkoztatják. Nem elég a vérontás, mondanivaló is kell.”

(Black Christmas – hazai bemutató: 2019. december 12.)

Olvasd tovább

10

Terminátor: Sötét végzet (Terminator: Dark Fate)

írta Minime

Az előző (?) részről itt esett szó.

A Terminator-franchise halott, és ez az állítás egészen 1984 óta igaz, ugyanis az 1991-es folytatás is alapjaiban felrúgott mindent, amit az első rész állított, de James Cameron gondos felügyelete, egy klassz forgatókönyv és a szuper kivitelezés miatt ezt meg lehetett bocsájtani, sőt esetünkben a technikai fejlődésnek hála az Ítélet napja jobb film lett elődjénél. Logikailag azonban totálisan felesleges volt, hiszen a sztori szerint a Skynet a bukása előtti utolsó pillanatban küldi a T-800-as halálosztót Sarah Connor életét kioltani. Ergo egy dobása volt, meglépte, bukta, lépjünk tovább. Azóta azonban kiderült, hogy nem csak a nézőket lehet alapjában hülyére venni, hanem maga a Skynet sem okosabb egy C-64-re írt sakkprogramnál, hiszen az újabb epizódokban egyre-másra bukkannak fel a T-800-tól jóval halálosabb gépemberek, hogy az éppen aktuális célpont életére törjenek. Ha 1984-ben már ezt a latino-terminátort küldi, Kyle Reese-nek esélye se lett volna.

Olvasd tovább

0

Monos – Interjú a rendezővel

Egy távoli hegyvidéken, valahol Latin-Amerikában, egy kamaszokból álló fegyveres különítmény – Rambo, Törpe, Répa, Hosszúláb, Farkas, Lady és Bumbum – azt a parancsot kapja a Szervezettől, hogy egy külföldi túszt (Julianne Nicholson) és egy fejős tehenet tartsanak életben. A frontvonalak gyors mozgása nyomán azonban könnyűnek hitt, paradicsomi küldetésük pokoljárásba fordul, és nemcsak a feladat teljesítése, de az életük is veszélybe sodródik.

Alejandro Landes (Porfirio, Cocalero) harmadik nagyjátékfilmje a kolumbiai polgárháború borzalmait idézi meg a kamaszok szemszögéből. Az üdítő cameo alakításokat – mint Julianne Nicholsoné, vagy a Hannah Montanából ismert Moisés Ariasé –, a parádés operatőri munkát (Jasper Wolf), valamint az Oscar-jelölt zeneszerző, Mica Levi experimentális kompozícióit Landesnak sikerült úgy összegyúrnia, hogy ezzel a háborús film műfaji kereteit írta át. A Monos a Sundance Filmfesztiválon robbant be a zsűri különdíjával, majd sorban nyert azokon a fesztiválokon, ahol csak indították. (Kolozsvár, Odessa, Cartagena, Newport, Montclair). Az év végi toplisták egyik nagy esélyese. A 16. CineFest Nemzetközi Filmfesztiválon megnyerte a legjobb filmnek járó Pressburger Imre díjat és az Art Mozik Nemzetközi Szövetsége zsűrijének (CICAE) díját is.

Olvasd tovább

0

Könyvajánló – Magyar kereszt

A Magyar Művészeti Akadémia Láthatatlan filmtörténet című sorozatában neves alkotóktól olyan forgatókönyveket ad közre, amelyekből valamilyen ok miatt nem születtek filmek, de árnyalhatják és gazdagíthatják egyes rendezők, illetve korszakok megítélését. A sorozat legújabb kötete Dobai Péter Magyar kereszt című forgatókönyve, amely igényes kivitelezésben, DVD-melléklettel jelenik meg. A kötet az MMA Kiadó és a Magyar Nemzeti Filmalap – Filmarchívum közös vállalkozása. (Forrás)

„Egy ifjú nemzedék, egy immár időben messzi Magyarországon, a hatvanas-hetvenes évek fordulóján, filmkamerával.” (Dobai Péter)

Az alkotóval interjú itt, könyvkritika itt olvasható.

Dobai Péter: Magyar kereszt – Irodalmi forgatókönyv, Láthatatlan filmtörténet sorozat, Magyar Művészeti Akadémia, 144 oldal, 2019, 3600 Ft

0

UIP hírlevél

Területi viszály miatt tiltanak be egy amerikai animációs filmet Vietnamban

A vietnami hatóságok visszavonják a moziforgalmazásból a Jetikölyök című animációs filmet, mivel számukra sértő utalást tartalmaz, adja hírül a Hollywood Reporter. Az amerikai-kínai koprodukcióban készült családi moziban ugyanis szerepel egy térkép, amelyen egy, a dél-kínai tengeren található terület Kínához tartozik, miközben a térségre Vietnam is igényt formál. A térségben értékes ásványkincsekben bővelkedő szigetek találhatók, ezért régóta vita tárgyát képezik az érintett ázsiai országok között, s korábban is több konfliktus született emiatt. Legutóbb júliusban, amikor Kína kutatóhajót küldött vietnami vizekre az ottani hatóságok engedélye nélkül.
Malajziának szintén területi vitája van Kínával a dél-kínai tengeri szigeteket illetően, de ott nem tiltják be a filmet, csak kivágják azt a részt, ahol a kifogásolt térkép látható.
A Jetikölyök egy csapat gyerekről szól, akik haza akarnak juttatni egy elrabolt jetit a Himalájába, és közben számos kalandot élnek át. A nagyszabású produkció gyártója a hollywoodi DreamWorks Animation és a sanghaji Pearl Studios, ami iparági vélemények szerint azt a tendenciát jelzi, hogy az amerikai stúdiók egyre szorosabb együttműködésre törekednek a kínai produkciós cégekkel, mivel így vethetik meg tartósan a lábukat a világ második legnagyobb mozis piacán.
A Jetikölyök igen magas tetszési indexet mondhat magáénak, a Rottentomatoes kritikai portálon az ítészek 83 százalékra értékelik, míg a közönség 95 százalékos bizalmat szavaz neki.
A Jetikölyök szépen teljesít a mozikban, 75 millió dolláros költségvetés mellett 150 millió dolláros összbevételnél tart.

(Abominable – már a hazai mozikban!)

Olvasd tovább

0

Mű szerző nélkül (Werk ohne Autor, 2018)

írta Nikodémus

Florian Henckel von Donnersmarck visszatért. A mások életével világsikert arató, majd egy balszerencsés hollywoodi kitérőt bejáró német rendező legfrissebb filmje, az itthon egy év késéssel, idén októberben bemutatott Mű szerző nélkül (Werk ohne Autor / Never Look Away) újból a történelmi múltban vizsgálódik. Tárgya a véres-huzatos közép-európai huszadik század, eszköze pedig egy fiatal festő élete, melyért Gerhard Richter kortárs avantgárd képzőművész élettörténetéhez fordult ihletért. A terjedelmében és hangvételében is rendhagyó filmutazás pedig lenyűgöző: többek között azt is megtudhatjuk belőle, hogyan menthet életet (és életművet) némi zsír és posztó, illetve miképp okoz extázist autóbuszok fülsüketítő dudálása.

Olvasd tovább

0

Jetikölyök – A kulisszák mögött

A DreamWorks Animation és a Pearl Studio közös produkciója 3200 kilométeres kalandra invitálja a közönséget Kína utcáitól a Himalájáig. Yi, a kamaszlány egy jetibe botlik házuk tetején. Ő és barátai, Yin, valamint annak unokatestvére, Peng Everestnek nevezik el, és felejthetetlen utazásra indulnak, hogy visszajuttassák a mágikus lényt a családjához, a világ tetejére. A trió elbúcsúzik Yi édesanyjától és nagymamájától, Nai Naitól, és azon igyekszik, hogy egy lépéssel mindig megelőzze Burnisht, az elképesztően gazdag pénzügyi befektetőt, aki olyan jetit akar fogni magának, amilyenbe kisfiú korában véletlenül belebotlott. Ne feledkezzünk meg dr. Zaráról, a zoológusról sem, akinek célja, hogy megóvja a jetit főnöke kapzsi karmaitól, és visszajuttassa őt családjához. Az egész életre szóló utazás hamarosan valóságos versenyfutássá válik, amelynek során Everest segít Yinek, Yinnek és Pengnek feltárni a lelkük mélyén szunnyadó hősiességet, amelynek létezéséről nem is tudtak. A trió tagjai Everest segítségével arra is rájönnek, hová tartoznak valójában.

Olvasd tovább

0

Ha nem zavar a reklám!

Habár pont hét közepére esik (s így nem jár extra munkaszünettel/szünnap-áthelyezéssel), tán még érdemes megnézni, mit ad a jó öreg tévé nemzeti ünnepünk estéjén.

Duna TV – 19.50 – Liberté ’56 (2007) Tévéjátékká stilizált/dramatizált színházi előadás a magyar szabadságharc eseményeiről.

M5 – 19.55 – Avanti ragazzi di Buda (2016) – dokumentumfilm Miért énekel a Lazio szurkolóserege az ’56-os magyar forradalomról rendszeresen immár 30 éve? Utánajárunk.

RTL Klub – 20.00 – Wonder Woman (2017) Csábosan belibeg a Csodanő a tévéképernyőre. Csatát nyer?

FilmMánia – 21.00 – My Blueberry Nights – A távolság íze (2007) Norah Jones és Jude Law andalog szépiás képekkel, áfonyás ízekkel Wong Kar Wai vezényletében.

MoziPlusz – 21.00 – Riddick – A sötétség krónikája (2004) Amikor Vin Diesel franchise-t akar építeni: ez a túlfújt fantasy az eredmény.

Viasat3 – 21.00 – Szabadság, szerelem (2004) Ez NEM az Andy Vajna-féle forradalomfilm: Dobó Kata helyett Mandy Moore cukiskodik.

M5 – 21.40 – Budakeszi srácok (2006) Erdőss Pál félig-meddig önéletrajzi ihletésű sztorija ’56 kissrác-hőseiről.

Duna TV – 21.50 – Szamárköhögés (1987) Jótékony(nak szánt) szülői taslik egyszerre csattannak egy generáció arcán: ’56 kis történetei, személyes emlékei Gárdos Pétertől, sztárparádéval.

M2 – 22.30 – Magyar rekviem (1991) A rendszerváltozás eufóriájában fogant Makk Károly-mozi az ’56-ot követő megtorlás tükrében.

Olvasd tovább

0

InterCom hírlevél

Joker a legnagyobb!

A Warner Bros. székházában van miért nevetni. A Joker (Joker, még a mozikban) első ránézésre kockázatos vállalkozásnak tűnhetett – de úgy látszik, érdemes hazardírozni. A DC univerzumán kívül játszódó történet, amely Batman egyik fő ellensége Jokerré válásának alternatív verzióját mutatja be, megbabonázta a nézőit. Ez a fim a Warner idei legnagyobb világsikere: jelenleg több mint 550 millió dolláros bevételnél tart. A statisztikák és a rekord listák szerint a Wonder Woman és az Aquaman súlycsoportjába tartozó film Todd Phillips rendező, valamint Joaquin Phoenix és Robert DeNiro pályafutásának is a legsikeresebbje. Az előrejelzések szerint a Joker teljes bevétele végül az egymilliárd dollárt is meghaladhatja.
Úgy tűnik, bevált Joaquin Phoenix módszere, aki a bohóccég főnökét játszó színész, Josh Pais szerint a következőket mondta, amikor a rendező későbbi partnereiről akart egyeztetni vele.
– Mindegy, ki szerepel a filmben – mondta állítólag Phoenix kollégái füle hallatára. – Gondolom, úgyis jó színészt hozol a stábba. Egy feltételem van: hülyét ne hozz ide. Dolgozzunk csupa jó fejjel!
A módszer működik: az eredmény káprázatos.

Olvasd tovább